Знаменательные события 15 ноября

Русский оперный певец (бас) Осип Петров родился 15 ноября 1806 года. С детства пел в церковном хоре, самостоятельно научился играть на гитаре. В 20 лет попал в гастрольную труппу Жураховского, а вскоре стал участником труппы Ивана Штейна. После нескольких лет выступлений в провинциальных городах в 1830 году певец оказался в Петербурге, где с восторгом был принят публикой. В Мариинском театре Осип Петров проработал до конца своей жизни. Дебютировав в опере Моцарта «Волшебная флейта», он вскоре стал одним из ведущих столичных оперных солистов, исполняя басовые партии в сочинениях Мейербера, Россини, Беллини и других композиторов. Петров также совершенствовался в теории музыки, игре на фортепиано и пении.

Настоящим звездным часом Петрова стала премьера в 1836 году оперы Глинки «Жизнь за царя» («Иван Сусанин»). Среди других партий, написанных специально для Петрова и с блеском им исполнявшихся – Фарлаф («Руслан и Людмила» Глинки), Мельник («Русалка»), Лепорелло («Каменный гость» Даргомыжского), Озия, Владимир («Юдифь», «Рогнеда» Серова), Иван Грозный («Псковитянка» Римского-Корсакова), Варлаам («Борис Годунов» Мусоргского), Гудал («Демон» Рубинштейна), Кочубей («Мазепа» Чайковского). Певец участвовал в операх французских и итальянских композиторов, пел партию Неизвестного («Аскольдова могила» Верстовского).

В апреле 1876 года в Мариинском театре праздновалось 50-летие сценической карьеры Осипа Петрова. Ему преподнесли золотую медаль от императора и позолоченный лавровый венок, на каждом листе которого было выгравировано название одной из опер, в которых он пел.

Объем голоса певца составлял более чем две с половиной октавы. Обладая хорошим актерским мастерством, Петров успешно исполнял как драматические, так и комические роли в русских и зарубежных операх. Он был женат на Анне Воробьёвой, которая также была выдающейся оперной певицей.

Осип Петров ушел из жизни 12 марта 1878 года.

***

15 ноября 1932 года родилась Петула Кларк – британская певица, актриса и композитор, чья карьера длится уже семь десятилетий. Мировой славы она достигла в 1960-х, благодаря таким хитам как «Downtown», «I Know a Place», «My Love», «Colour My World», «A Sign of the Times» и «Don’t Sleep in the Subway». За годы своей активной музыкальной деятельности в мире разошлось более 68 млн экземпляров ее альбомов.

Как певица Петула Сэлли Олвин Кларк дебютировала еще ребенком в церковном хоре, а в годы Второй мировой войны она стала выступать на радио BBC. В 1950-х Кларк много работала на телевидении, а к середине десятилетия активно занялась музыкальной карьерой, подписав контракт с звукозаписывающей студией. После успешных выступлений в парижской «Олимпии» в 1958 году она записала несколько хитов на французском, а также прокатилась с гастролями по Франции и Бельгии. В дальнейшие годы Петула Кларк была наиболее востребована во Франции, хотя записала и пару успешных хитов в Великобритании.

Мировой славы она достигла благодаря хиту «Downtown», записанный в 1964 году сразу на нескольких языках, и принесший певице престижную премию Grammy. В январе 1965 песня заняла первые позиции в американских чартах и разошлась тиражом в 3 млн экземпляров.

К середине 1970-х Петула Кларк заметно сократила свои выступления. В дальнейшем она продолжила концертну деятельность, а в начале 1990-х дебютировала на Бродвее, а также гастролировала с собственной театральной постановкой, где рассказывала о своей жизни и карьере.

Кларк снялась в музыкальном фильме «Радуга Финиана» (номинация на «Золотой глобус») и музыкальной экранизации классической новеллы Джеймса Хилтона «Прощай, мистер Чипс».

В 1998 году королева Великобритании Елизавета II присудила Петуле Кларк звание Командора Британской империи.

***

15 ноября 1932 года родился Клайд Макфаттер – американский R&B рок-н-ролл певец, основатель группы The Drifters. К 1970-м насчитывалось порядка 20-ти The Drifters, а к 1980-м – 25. За все время своего существования состав The Drifters менялся так часто и так кардинально, что в конце концов группа представляла собой сходящихся для студийной записи певцов, а название стало просто общественным достоянием, ибо «The Drifters» – легенда популярной музыки.

The Drifters впервые собрались в 1953 году, при этом ни один певец не имел опыта работы в студии. Клайд Макфаттер планировал создать группу для своих собственных записей и концертов. Он еще в школе собрал вокальный квинтет The Mount Lebanon Singers. После выступления в гарлемском концертом зале «Аполло» певца заметил известный преподаватель вокала Билли Уорд и пригласил вторым вокалистом в The Dominoes. С его участием группа за короткое время выпустила 22 хит-сингла (по категории ритм-энд-блюз) и приобрела репутацию сильнейшего вокального коллектива Америки. В 1953 году Уорд уволил Макфаттера, но тот подобрал вокалистов для нового проекта – бывших коллег по The Mount Lebanon Singers, и, как гласит легенда, на первом же прослушивании родилось название «The Drifters». Они записали ставшие уже классическими синглы: «Money Honey», «Homey Love», «Bip Bam», «Such A Night», а также сделали свою аранжировку песни «White Christmas», которая вошла в американский Тор 100.

В 1954 году известный трубач Джордж Тредуэлл выкупил у призванного в армию Макфаттера название «The Drifters». Макфаттер в группу больше не вернулся, его сольную карьеру можно назвать успешной, однако в 1972 году, вследствие хронического алкоголизма и пристрастия к сильнодействующим барбитуратам, певец умер 13 июня 1972 года в возрасте 39 лет.

The Drifters существуют и по сей день и все еще считаются самой великой госпел-группой всех времен.

***

15 ноября 1942 года родился Даниэль Баренбойм – израильский дирижер и пианист аргентинского происхождения. Музыке начал обучаться в четыре года. В 9 лет начался курс дирижирования. В 1953 году Баренбойм дебютировал как солист с Израильским филармоническим оркестром.

Даниэль Баренбойм окончил Академию «Санта-Чечилия» в Риме. С 1955 начал давать сольные концерты с ведущими дирижерами и оркестрами в музыкальных столицах Европы, а в 1957 году дебютировал в Нью-Йорке.

В 1962 году Даниэль Баренбойм начал дирижерскую карьеру – вначале в Израиле, затем совершил турне по Австралии. В 1960–70-е он много дирижировал Английским камерным оркестром (в 1964-1975 был главным дирижером), как солист и дирижер записал все фортепианные концерты Моцарта. В 1973 дебютировал как оперный дирижер, поставив «Дон Жуана» Моцарта на фестивале в Эдинбурге. С середины 1970-х Баренбойм стал одним из ведущих дирижеров мира.

Даниэль Баренбойм исполняет и записывает не только отдельные сочинения, но большие музыкальные циклы. К числу его фортепианных достижений относятся записи всех концертов и сонат Моцарта и Бетховена, главным дирижерским достижением считается исполнение на фестивале в Байрейте опер Вагнера – «Тристан и Изольда» и тетралогии «Кольцо Нибелунгов» и запись этого исполнения. В репертуаре Баренбойма-дирижера – весь основной оперный репертуар, немецкая симфоническая музыка, музыка ХХ века.

***

15 ноября 1943 года родилась советская певица и актриса, звезда эстрады и телевидения СССР 1960-х – Лариса Мондрус. Она окончила Рижское музыкальное училище и работала в Рижском эстрадном оркестре, где познакомилась с дирижером и аранжировщиком Эгилом Шварцем, за которого в 1964 году вышла замуж. Тогда же они получили приглашение в Москву работать в оркестре Эдди Рознера. Позже Лариса перешла в Московский мюзик-холл, с которым дважды выезжала за границу (Польша и ГДР). С 1968 по 1972 работала в Москонцерте.

Благодаря запоминающимся выступлениям на новогодних «Голубых огоньках», певица завоевала всесоюзную популярность. Она продолжала выступать на телевидении, сниматься в кино. Пластинки с записями ее песен расходились огромными тиражами. Певица отказывалась петь идеологически выдержанную «гражданскую тематику» и идти на какие-либо компромиссы с руководством советской эстрады, в результате чего стала «невыездной». В 1971 году ее вместе с Вадимом Мулерманом лишили телеэфиров.

Лариса Мондрус решила уехать из страны и в марте 1973 года вместе с мужем эмигрировала в ФРГ. Она заключила контракт с крупной фирмой Polydor Records и уже в 1974 выпустила первый альбом на немецком языке «Die Herzen singen». К 1977 году она приобрела европейскую популярность как Larissa.

В 2001 году впервые после отъезда Лариса Мондрус посетила Россию. В 2005 она выступила в Юрмале на фестивале «Новая волна».

На канале «Россия-1» дважды был показан документальный фильм «Спасти себя. Лариса Мондрус» (2008).

***

Анни-Фрид Лингстад – шведская певица немецко-норвежского происхождения, получившая известность как солистка группы ABBA – родилась 15 ноября 1945 года.

Фрида начала карьеру в 13 лет как поп-певица в стиле «дансбенд». Позднее присоединилась к группе, которая играла джаз, исполняя кавер-версии. В 1963 году она создала собственный коллектив Anni-Frid Four.

После развода с Бенни Андерссоном и распада группы ABBA в 1982 году Фрида оставила Швецию и переехала в Лондон. На протяжении 1984 года шла запись ее альбома «Shine» в Париже. Затем в 1986 году она вернулась в Швецию, где и живет до сих пор.

Сейчас Фрида занимается благотворительностью и защитой окружающей среды. В одном из интервью она сказала, что у нее нет интереса к продолжению музыкальной карьеры.

О Фриде, как участнице группы АВВА, – ЗДЕСЬ.

***

15 ноября 1946 года родился Владимир Асмолов (Савельев) – российский автор и исполнитель песен в жанре «русский шансон».

Окончил филологический факультет Донецкого государственного университета. С 1975 года живет в Москве.

Владимир не получил музыкального образования, но сам пишет для своих песен не только стихи, но и музыку. После не удовлетворившего его сотрудничества (в качестве автора песенных текстов) с несколькими советскими композиторами создал первый авторский альбом «Девочки-венерочки» (1986). С тех пор практически каждый год выходит новый альбом Владимира Асмолова. Визитной карточкой певца стала композиция «Осень жизни» из альбома «Оловянная душа» (1988).

С 1989 года начал концертную деятельность. Летом 1991 Владимир Асмолов впервые посетил США, где записал свой «Американский альбом».

***

Российский гитарист, вокалист, автор песен Сергей Воронов родился 15 ноября 1961 года. Участник групп «Галерея», «Группа Стаса Намина», «Лига Блюза», CrossroadZ, «Неприкасаемые».

Начинал музыкальную карьеру с выступлений в любительских коллективах. В 1979 году вместе с Николаем Арутюновым создал «Лигу Блюза». В 1981 начал играть в «Галерее», а в 1986 его пригласили в группу Стаса Намина, с которой он гастролировал. С ними были также The Dinosaurs и Кенни Логинс, Питер Гэбриэл, Литл Стивен и Лу Рид.

В 1987 Воронов ушел из группы Стаса Намина, чтобы с Николаем Арутюновым воссоздать «Лигу Блюза». В 1988 группа гастролировала в Швеции, Колумбии и Перу. Летом того же года во время гастролей в Нью-Йорке знаменитый сессионный барабанщик Стив Джордан познакомил Сергея Воронова с Китом Ричардсом. Сергей участвовал в записи его сольного альбома «Talk Is Cheap».

Через несколько месяцев Сергей Воронов покинул «Лигу Блюза» и продолжил работать как студийный музыкант, гастролируя с популярными российскими рок-группами, такими как «Бригада С» и «СВ». В 2009 году выпустил сольный альбом «Irony».

***

Испанская оперная певица (сопрано), дочь певицы Монтсеррат Кабалье и певца Бернабе Марти, Монтсеррат Марти (Монтсеррат Марти-и-Кабалье) родилась 15 ноября 1972 года.

В юном возрасте Монтсеррат Марти хотела сделать карьеру балерины, но травма колена вынудила ее сменить профессию.

Певица дебютировала в Гамбурге в опере Моцарта «Дон Жуан». Среди ее наиболее известных партий – Мария в мюзикле Леонарда Бернстайна «Вестсайдская история», экспериментально поставленном в миланском оперном театре «Ла Скала».

Монтсеррат Марти много выступает совместно с матерью в концертах и дуэтах (особенно известен их «Кошачий дуэт»). Певица гастролировала по России. Записывалась в дуэтах с другими исполнителями, также есть записи опер, сборники оперных арий с ее участием.

Кристоф Виллибальд Глюк – австрийский композитор классической эпохи родился 2 июля 1714 года. Часто случается так, что талантливый композитор остается чуждым своим современникам. Историки говорят о таких людях, что они появились на свет «не вовремя», ведь лишь далекие потомки смогли оценить их искусство. Этого никак нельзя сказать об австрийском композиторе Кристофе Виллибальде Глюке: его появление было не просто своевременным, но и желанным.

Вспыхнув в конце XVIII века, искусство Глюка как будто потускнело в эпоху романтизма: композитора хвалили, за ним признавали славу оперного реформатора, но музыку его любили немногие. В России XIX века он был почти неизвестен. Однако в наше время музыканты снова заглянули в его партитуры – и перед ними словно открылись бездны. Заинтересовались и режиссеры: они нашли в произведениях этого композитора благодатный простор для своей фантазии.

Консервативный Париж был в восторге от творений Глюка. Композитору заказали сразу шесть произведений – и Глюк не только согласился, но и довольно быстро выполнил это условие. Некоторые оперы пользовались столь шумным успехом, что противникам Глюка оставалось только развести руками.

Реформатором оперы Глюк является в «Ифигении в Авлиде», данной в Париже с громадным успехом (1774). Там же были даны «Армида» (1777) и «Ифигения в Тавриде» (1779) – величайшее произведение Глюка. Последней оперой композитора была «Нарцисс и Эхо». Кроме опер, Глюк писал симфонии, псалмы и пр. Всех опер, интермедий и балетов написано композитором более 50.

Кристоф Виллибальд Глюк скончался в Вене 15 ноября 1787 года.

***

19 декабря 1888 года родился Фриц Райнер – американский дирижер венгерского происхождения. В 15 лет поступил в Будапештскую академию музыки имени Листа. Как дирижер дебютировал в 19 лет на представлении оперы «Кармен» Бизе. В 1910-1914 работал в оперном театре в Лайбахе (ныне Любляна), затем получил место одного из двух главных капельмейстеров Дрезденской придворной оперы. В 1921 Райнер эмигрировал в США, где возглавлял ведущие оркестры страны, подняв исполнительский уровень этих коллективов до мировых стандартов. Как приглашенный дирижер выступал с Нью-Йоркским, Филадельфийскими оркестрами. Активно гастролировал в Европе.

С 1948 по 1953 год Райнер осуществил в «Метрополитен-опере» знаковые постановки «Саломеи» Р. Штрауса и «Кармен» Бизе, а также продирижировал американской премьерой оперы И. Стравинского «Похождения повесы». Незадолго до смерти он планировал возвращение в этот театр и готовил к постановке оперу Вагнера «Гибель богов».

Фрица Райнера не стало 15 ноября 1963 года.

***

Аргентинский и итальянский композитор Луис Энрикес Бакалов известен как автор музыки для множества фильмов. Он родился 30 августа 1933 года в Буэнос-Айресе.

В 1967 году Бакалов был номинирован на престижную премию Grammy за «Scoring of Music» и получил заветную статуэтку в 1996 за музыку к фильму «Il Postino».

В начале 1970-х сотрудничал с итальянскими прог-рок группами New Trolls, Osanna, Il Rovescio della Medaglia.

В творческом багаже Луиса Энрикес Бакалова произведения для хора и оркестра, включая его «Misa Tango», представляющую собой испаноязычную адаптацию классической литургической мессы и ритмов танго его родной Аргентины.

Луис Энрикес Бакалов был дирижером Orchestra della Magna Grecia в итальянском городе Таранто с 2005 года.

Копозитор умер в Риме 15 ноября 2017 года.

15 ноября 1934 года в СССР прошла первая телепередача со звуковым сопровождением.

***

Премьера первого фильма с участием Элвиса Пресли «Люби меня нежно» состоялась 15 ноября 1956 года в Нью-Йорке. Критики назовут его «рок-н-ролльным вестерном».

***

15 ноября 1965 года The Rolling Stones впервые выступили на американском телевидении в программе «Hullabaloo» с песней «Get Off Of My Cloud».

***

The Doors 15 ноября 1966 года подписали контракт с «Elektra Records» на выпуск 7 альбомов.

***

Дженис Джоплин была арестована 15 ноября 1969 года во время концерта в Тампе (штат Флорида) за оскорбление полицейских и использование ненормативной лексики. Дженис разозлилась на стражей порядка после того, как они ворвались в зал и заставляли зрителей вернуться на свои места. После того, как Джоплин ушла со сцены, она поругалась с детективом, назвав его «сукиным сыном». Впоследствии певица была выпущена из тюрьмы под залог в 504 доллара.

***

Песня «The Tide Is High» в исполнении группы Blondie 15 ноября 1980 года заняла 1-е место в Великобритании.

***

Кенни Роджерс 15 ноября 1980 года на 6 недель возглавил американский сингловый чарт с песней «Lady».

***

15 ноября 1980 года вышла последняя прижизненная пластинка Джона Леннона «Double Fantasy».

***

15 ноября 1987 года Dire Straits стали первыми артистами, продавшими 3 млн копий альбом в Великобритании. В поддержку диска вышли синглы: «Money for Nothing», «So Far Away», «Walk of Life», «Brothers in Arms» и «Your Latest Trick».

***

15 ноября 1988 года в Кортленде (штат Нью-Йорк) на торжественной церемонии была открыта улица Dio Way, названная в честь известного рок-вокалиста Ронни Джеймса Дио, проведшего детство в этом городе.

***

15 ноября 1992 года после концерта в Калифорнии Оззи Осборн объявил, что больше не будет давать концерты, добавив: «Кто захочет гастролировать в 46 лет?».

***

15 ноября 1998 года U2 заняли 1-ю строчку альбомного чарта Великобритании со сборником лучших песен «The Best Of 1980-1990».

***

15 ноября 2002 года в Великобритании начали учитывать продажи цифровых копий синглов, чтобы вновь сделать легендарный Топ-40 достоверным.

***

В ноябре 2005 года, когда Анни-Фрид Лингстад (солистка АББА) отмечала свое шестидесятилетие, студия Universal Music выпустила набор дисков из четырех сольных альбомов певицы, а также DVD (продолжительностью более трех часов) с ее рассказом о музыкальной карьере и множеством редких клипов, записей телевизионных выступлений и видеоматериалами для ее сольных альбомов.

***

15 ноября 2007 года Кеннет Доннелл из Глазго (Шотландия) заплатил 83000 британских фунтов за билет на репетицию Led Zeppelin в Лондоне 10 декабря. Доннелл участвовал в аукционе, который проходил в рамках благотворительной программы телеканала «BBC».

***

Jay-Z 15 ноября 2007 года занял 1-е место в альбомном чарте США с диском «American Gangster».

***

15 ноября состоялся Детский Конкурс Евровидения 2014 на Мальте в городе Марса, победителем которого стал Винченцо Кантиелло из Италии. Он исполнил песню «Ты моя самая первая любовь» («Tu primo grande amore»).

В финале конкурса сразились участники из 16 стран. Крисия Тодорова из Болгарии, исполнившая с Хасаном и Ибрагимом Игнатовыми композицию «Планетата на децата», заняла второе место, бронзовый трофей достался Бетти из Армении, выступившей с песней «People of the Sun».