Знаменательные события 30 ноября

30 ноября 1859 года родился русский композитор и пианист Сергей Ляпунов. В его творческом наследии основное место занимают оркестровые сочинения (две симфонии, симфонические поэмы) и в особенности фортепианные – два концерта и Рапсодия на украинские темы для фортепиано с оркестром и множество пьес разных жанров, часто объединенных в опусы-циклы (прелюдии, вальсы, мазурки, вариации, этюды и т. д.).

Композитор создал также немало романсов, преимущественно на слова русских поэтов-классиков, и ряд духовных хоров. Будучи членом Русского географического общества, Сергей Ляпунов в 1893 года ездил с фольклористом Ф. М. Истоминым в ряд северных губерний для записи народных песен, которые были опубликованы в сборнике «Песни русского народа» (1899; впоследствии композитором сделаны обработки ряда песен для голоса с фортепиано).

Сергей Ляпунов умер 8 ноября 1924 года.

***

Русский скрипач и педагог Петр Столярский родился 30 ноября 1871 года. Он основал первую в СССР специализированную музыкальную школу для одаренных детей в Одессе в 1933 году. Сейчас школа носит имя Петра Столярского.

В 1890 году музыкант окончил Одесское училище Русского музыкального общества по классу скрипки. В 1898-1919 годах работал в Одесском оперном театре, играя в оркестре. Преподавал в Одесской консерватории с 1920 года. Среди его учеников: Елизавета Гилельс, Борис Гольдштейн, Михаил Гольдштейн, Натан Мильштейн, Давид Ойстрах, Самуил Фурер и Михаил Фихтенгольц.

Жак Тибо писал: «Педагогика Столярского – то, чем должно гордиться мировое искусство».

29 апреля 1944 года Петр Столярский умер.

***

Советский композитор Даниил Покрасс родился 30 ноября 1905 года.

В 1917 окончил Киевское музыкальное училище. Учился в Киевской консерватории по классу фортепиано. С 1921 года жил в Москве, где учился композиции. Вместе с братом Дмитрием работал в Театре художественных миниатюр «Палас».

В 1926 году впервые появилось в печати имя Даниила Покрасса, опубликовавшего в издательстве АМА романс «Эх, лошадушки, быстрей» на стихи Е. Борисова. В 1936-1951 годах вместе с братом – музыкальный руководитель оркестра ЦДКЖ. Благодаря контрасту характеров братья в работе хорошо дополняли друг друга: взрывной, динамичный Дмитрий предлагал мелодию рассудительному, несколько флегматичному Даниилу, который вел фортепианную партию.

Братья Покрасс – авторы известных песен: «Если завтра война» (стихи В. Лебедева-Кумача, 1938), «Три танкиста» из к/ф «Трактористы» (стихи Б. Ласкина, 1939). Они близки к революционным песням, походным маршам, отличаются плакатным стилем, «речевыми» интонациями, ярким динамизмом. Вместе с Леонидом Утесовым страна запела песню «Дан приказ – ему на Запад» (стихи М. Исаковского, 1938). Популярностью пользовались «То не тучи – грозовые облака» (из к/ф «Я – сын трудового народа», стихи А. Суркова, 1938) и особенно «Москва майская» (из к/ф «Двадцатый май», стихи В. Лебедева-Кумача, 1937).

Даниил Покрасс умер 16 апреля 1954 года.

***

30 ноября 1937 года родился Эдуард Артемьев – российский композитор. Он известен как автор музыки к фильмам Андрея Тарковского, Никиты Михалкова и Андрея Кончаловского.

Первоначальное музыкальное образование получил в Московском хоровом училище. В 1960 окончил Московскую консерваторию по классу композиции. С 1964 по 1985 год работал старшим преподавателем по классу инструментовки в Институте культуры.

В композиции «Resurrection» группы «ППК» обработанная музыкальная тема Артемьева к фильму «Сибириада» дебютировала на 3-м месте в британских чартах синглов в 2002 году.

Поэт Николай Зиновьев написал стихи на одну из музыкальных тем Артемьева к фильму «Родня», и в результате получилась песня «Полет на дельтаплане», которая стала широко известна в исполнении Валерия Леонтьева. Зиновьев является автором также как минимум трех песен на музыку Эдуарда Артемьева, одну из которых («Ностальгия») исполнил Игорь Тальков.

***

30 ноября 1945 года родился Роджер Дэвид Гловер – британский бас-гитарист, клавишник, автор песен и продюсер, участник группы Deep Purple. Еще в школе он собрал свою первую команду – Madisons, которая позже слилась с другой и образовала Episode Six, где он подружился с вокалистом Иэном Гилланом.

Одно из выступлений коллектива увидели участники тогда еще малоизвестной группы Deep Purple. Они предложили Гиллану присоединиться к ним. Пробы вокалиста прошли успешно, и он привел с собой из Episode Six Гловера. Этот состав годы спустя принято считать «классическим», так называемый Deep Purple, Mark II (Иэн Гиллан – вокал, Ричи Блэкмор – гитара, Джон Лорд – клавиши, Роджер Гловер – бас, Иэн Пэйс – ударные).

Первой записью в составе новой группы стал сочиненный Джоном Лордом альбом «Concerto for Group and Orchestra» (в исполнении Deep Purple и Королевского филармонического оркестра), записанный на концерте в Алберт-холле 24 сентября 1969 года. После этого пошли «классические» альбомы: «In Rock» (1970), «Fireball» (1971), «Machine Head» (1972). Последним альбомом Гловера, записанного в составе Deep Purple, стал альбом 1973 года «Who Do We Think We Are». Уже год как отношения между участниками группы стали сильно портиться. Затем на старые разногласия внутри коллектива наложилась всеобщая неудовлетворенность последним альбомом, после чего участники коллектива разругались окончательно.

Гловер покинул команду и сконцентрировался на продюсерской деятельности. Также записал 2 сольных альбома – «Butterfly Ball» (1974) и «Elements» (1978), после чего в 1978 году неожиданно для многих стал участником группы Rainbow – команды своего бывшего коллеги по Deep Purple Ричи Блэкмора, из-за разногласий с которым, собственно, в 1973 году ее и покинул. Предполагалось, что Роджер станет продюсером следующего альбома Rainbow, но вскоре Блэкмор предложил ему стать бас-гитаристом группы. Не очень понятно, почему Блэкмор поменял мнение о Гловере, и как им удалось забыть старые обиды, но Гловер записал с Rainbow 5 альбомов и оставался с ней до прекращения существования и реформирования Deep Purple в 1984 году в «классическом» составе. С 1984 года Гловер опять выступает в составе Deep Purple, иногда выпуская сольные и сайд-альбомы.

Гловер все также молод душой и телом: 19 мая 2011 года Роджервновь стал отцом. У него родилась дочка, которую назвали Melody. В 2013 вышел диск музыканта в составе Deep Purple – «Now What?!».

***

Румынский пианист Раду Лупу родился 30 ноября 1945 года. В 6 лет начал играть на фортепиано, в 12 дал первый публичный концерт. Закончив художественную школу в Брашове, поступил в Бухарестскую консерваторию в класс Флорики Музическу.

В 1961 Раду Лупу поступил в Московскую консерваторию, где среди его преподавателей были Генрих Нейгауз и Станислав Нейгауз.

Репертуар Раду Лупу включает произведения Моцарта, европейских романтиков от Бетховена и Шуберта до Грига и Брамса, Дебюсси, Яначека и Бартока.

Раду Лупу выступал вместе с Барбарой Хендрикс, Даниэлем Баренбоймом и Мюрреем Перайей.

Первая премия на Конкурсе пианистов им. Вана Клиберна была получена Раду Лупу в 1966 году, а затем – первая премия на Международном фестивале имени Джордже Энеску (1969), первая премия на Международном конкурсе пианистов в Лидсе (1969), премия Эдисона (1995), премия Grammy (1996), премия Артуро Бенедетти Микеланджели (2006).

В настоящее время Раду Лупу живет в Лондоне.

***

Украинский певец (тенор) Назарий Яремчук родился 30 ноября 1951 года. Еще маленьким мальчиком начал петь. После окончания школы подал документы в Черновицкий университет на географический факультет, но не прошел по конкурсу и пошел работать сейсмологом. Только со второй попытки в 1970 году, уже будучи солистом «Смерички» Л. Дутковского, Назарию удалось поступить в университет.

Знакомство с молодым буковинским композитором, студентом мединститута Владимиром Ивасюком сыграло большую роль в жизни Назария. Зрители услышали «Червону руту» и множество других песен молодого автора. Летом 1971 года Назарий участвовал в съемках музыкального фильма «Червона рута» с песнями Л. Дутковського «Несравненный мир красоты» и «Если пройдет любовь». Картина сделала Назария Яремчука и Василия Зинкевича народными любимцами.

Ансамбль «Смеричка» и его солисты были удостоены звания лауреатов Всесоюзного конкурса «Алло, мы ищем таланты», а также «Песня года-71/72», на которых они подтвердили высокое артистическое мастерство. В 1973 году коллектив пригласили на профессиональную сцену в Черновцы. Назарий перевелся на заочную форму обучения в университете. В филармонии вел активную творческую жизнь, выступая в переполненных зрителями концертных залах, порой давая по два-три концерта в день.

1975 году дуэт Зинкевич-Яремчук распался. Василий переехал в Луцк и стал солистом ансамбля «Свитязь». Назарий получив диплом, работал в университете старшим инженером на кафедре экономической географии. Но любовь к песне оказалась сильнее, и Яремчук вернулся в филармонию.

В 1980-х Назарий Яремчук был романтическим певцом, спев песню «Запроси мене у сни свої». Первый диск «Незрівнянний світ краси» (1980) – одна из лучших пластинок в украинской дискографии того периода.

1981 год стал для Назария тропой к международному признанию. Ансамбль «Смеричка» представлял государство на международном конкурсе «Братиславская лира». Солист Яремчук стал его дипломантом. В 1991-1993 годах ездил с концертами за рубеж.

В 1995 году у Назария обнаружили рак. Друзья помогли выехать в Канаду, надеясь, что западная медицина сможет помочь. Но операцию сделали слишком поздно, и она не помогла. Яремчук продолжал выступать. 30 июня 1995 года после длительной болезни Назарий Яремчук умер в Черновцах и был похоронен на центральном кладбище.

Назарий Яремчук – отец певца и композитора Назария Яремчука-младшего и певца Дмитрия Яремчука, а также певицы Марии Яремчук.

***

Английский рок-музыкант Билли Айдол (Уильям Брод) родился 30 ноября 1955 года. Брод стал заниматься музыкой и взял себе сценическое имя Билли Айдол после того, как в университете его захватила зарождающаяся в то время волна панка. Вначале он стал гитаристом группы Chelsea, но после трех выступлений в 1977 году вместе с басистом Тони Джеймсом создал Generation X. После распада команды в 1981 Билли поехал в Америку и начал сольную карьеру.

3 июля 2006 года музыкант впервые посетил Россию, дав единственный концерт в Санкт-Петербурге. А в 2010 году приехал снова, посетив уже обе столицы. Концерты прошли 5 июня в Москве (ГЦКЗ Россия в Лужниках) и 7 июня в Санкт-Петербурге (Ледовый дворец).

24 июня 2008 года в продаже появился новый сборник Билли Айдола – «Idolize Yourself», в который вошли две новые песни: «John Wayne» и «New Future Weapon».

В сентябре 2013 года Билли Айдол объявил о работе над новым альбомом. По словам музыканта, на диске предположительно будет 10-11 песен, которые звучали на концертах в последнее время.

***

Американская певица кантри Минди МакКриди (Мэлинда Гэйл МакКриди) родилась 30 ноября 1975 года. Начала выступать в церкви в трехлетнем возрасте, а после окончания школы, в 16 лет, всерьез занялась музыкой. В 18 Минди переехала в Теннесси.

На март 2010 года вышло 5 музыкальных альбомов певицы. Ее дебютный альбом, «Ten Thousand Angels» 1996 года выпуска, стал дважды «мультиплатиновым» согласно «RIAA». Альбом «If I Don’t Stay the Night» (1997) – «золотым». Третий альбом Минди, «I’m Not So Tough», вышел в 1999 году и оказался провальным в коммерческом плане. Следующий альбом, «Mindy McCready», записан в 2002. Первые четыре студийных альбома Минди включают 12 синглов, вошедших в хит-парад кантри-синглов «Billboard».

В мае 2008 года МакКриди выпустила сингл «I’m Still Here» после шестилетнего затишья в карьере. Песня распространялась через официальный веб-сайт певицы. Также в то время МакКриди заявила, что свою карьеру она не забросила и на данный момент работает над документальным фильмом, новым альбомом и реалити-шоу.

В июле и сентябре 2005, а также в декабре 2008 Минди совершила 3 неудачные попытки самоубийства. 17 февраля 2013 года соседи Минди позвонили в офис шерифа округа Клеберн (штат Арканзас) и сообщили о выстрелах в доме МакКриди. Певицу нашли мертвой на переднем крыльце ее дома, на том же месте, где ее бывший друг и отец младшего сына убил себя месяц назад. По данным полиции, Минди МакКриди выстрелила себе в голову из пистолета, сначала застрелив свою собаку. По версии следствия, на этот шаг певица решилась из-за глубокой депрессии, наступившей после смерти гражданского мужа.

Вильгельм Фуртвенглер – немецкий дирижер, композитор и музыкальный писатель родился 25 января 1886 года. В 20 лет дебютировал как дирижер: в программе концерта, в котором дирижировал Кайм-оркестром (ныне Мюнхенский филармонический оркестр), была Девятая симфония Брукнера, а также свое сочинение – «Largo h-moll».

К этому моменту им уже было написано несколько музыкальных произведений, однако они получили прохладный прием, и это обстоятельство, а также сознание финансовой нестабильности карьеры композитора побудило его сконцентрироваться на дирижировании.

Фуртвенглер работал в Мюнхене, Любеке, Мангейме, Франкфурте на Майне, Вене. В 1920 году получил пост дирижера в Берлинской Штатскапелле, в 1922 – в Оркестре Гевандхауз в Лейпциге и одновременно в Берлинском филармоническом оркестре. В дальнейшем стал музыкальным руководителем Венского филармонического оркестра, Зальцбургского и Байрейтского фестивалей, считавшегося самым высоким постом, который в то время мог занимать дирижер в Германии. С 1933 был также директором Немецкой государственной оперы, однако в конце 1934 подал в отставку из-за запрета оперы «Художник Матис» Хиндемита.

Он в равной мере велик и как оперный, и как симфонический дирижер. Вершинами его репертуара были произведения Бетховена и Вагнера. Хотя Фуртвенглер много выступал в разных европейских странах и США, центром его деятельности всегда оставалась Германия, прежде всего Берлин, где он в течение многих лет был руководителем Филармонического оркестра и Государственной оперы. Фуртвенглер оставался на этих постах и после прихода к власти Гитлера. В 1947 с него было официально снято обвинение в сотрудничестве с нацистами, и в 1952 он вернулся в Берлинский филармонический оркестр.

Умер Фуртвенглер в Эберштайнбурге под Баден-Баденом 30 ноября 1954 года.

***

Беньямино Джильи родился 20 марта 1890 года. Итальянского оперного певца (тенор) и актера считают «наследником» Энрико Карузо.

Пел в церковном хоре и работал в компании плотников. Закончив школу, начинает рабочую деятельность помощником аптекаря, а в свободное время Беньямино играет на саксофоне в городском оркестре «Банда». В 1905 году впервые выступил на сцене, в роли девушки. Джильи поет в оперетте «Ля фуга ди Ангелика».

В порядке исключения, Джильи получил стипендию для обучения в Академии Санта Чечиллия в Риме. И в 1914 году Беньямино Джильи заканчивает учебу в Академии, получив первую премию среди теноров в заключительном конкурсе в Парме, среди 32 конкурсантов. 15 октября первое выступление на сцене в роли Энцо в «Ля Джоконда», написанной Амилькаре Понкиелли, в театре Социале Ровиго. В Генуе Джильи открывает сезон в театре «Карло Феличе», где поет партию в опере «Манон» Жюля Массне с Розиной Сторкио.

В 1915 Театр Массимо в Палермо подписывает с Джильи контракт на исполнение партии Кавародосси в опере Пуччини «Тоска». В 1918 году состоялась первая граммофонная запись певца в Милане. Джильи удостаивается чести быть рыцарем итальянской короны. В этом же году состоялся долгожданный дебют в миланском «Ла Скала» в «Мефистофеле» под музыкальным управлением Артуро Тосканини.

Последний публичный концерт Беньямино Джильи дал 25 мая 1955 года в Вашингтоне (округ Колумбия). 30 ноября 1957 года певца не стало.

В «Колониел-театре» Бостона 30 ноября 1935 года состоялась премьера оперы Джорджа Гершвина «Порги и Бесс».

***

30 ноября 1953 года состоялся дебют американского блюзового певца, гитариста и автора песен Альберта Кинга на записи.

***

Адам Фэйт 30 ноября 1959 года занял 1-е место в Великобритании с синглом «What Do You Want».

***

Второй альбом The Beatles «With The Beatles» 30 ноября 1963 года установил рекорд в Великобритании, став пластинкой, записанной группой и продавшейся тиражом более миллиона.

***

Глен Кэмпбелл на 5 недель возглавил чарт США с альбомом «Wichita Lineman» 30 ноября 1968 года.

***

30 ноября 1969 года The Monkees дали свой последний на ближайшие 15 лет концерт.

***

The Rolling Stones 30 ноября 1969 года выступили с заключительным шоу тура по Северной Америке.

***

Sly And The Family Stone с песней «Family Affair» 30 ноября 1971 года заняли 1-е место в США, и лишь 15-е в Великобритании.

***

Элтон Джон на 10 недель возглавил американский чарт со сборником «Greatest Hits» 30 ноября 1974 года.

***

Альбом группы Pink Floyd «The Wall» вышел 30 ноября 1979 года.

***

Фил Коллинз 30 ноября 1985 года занял 1-е место в США с песней «Separate Lives».

***

Wham! возглавили британский чарт с синглом «I’m Your Man» 30 ноября 1985 года.

***

30 ноября 1989 года The Happy Mondays и их манчестерские коллеги The Stone Roses впервые выступили на шоу «Top Of The Pops».

***

Альбом Майкла Джексона «Dangerous» 30 ноября 1991 года занял 1-е место в британском чарте.

***

30 ноября 1997 года Metallica заняла 1-е место в США с альбомом «Reload».

***

30 ноября 1999 года ассоциация бойскаутов раскритиковала Элтона Джона после того, как он выступил в Лондоне. Сэр Элтон исполнил песню «It’s A Sin» с шестью танцорами, одетыми как бойскауты, которые во время концертного номера раздевались.

***

Take That 30 ноября 2008 года заняли 1-е место в Великобритании с синглом «Greatest Day», а The Killers возглавили альбомный чарт со своей третьей студийной работой «Day & Age».

***

30 ноября 2013 года в столице Украины городе Киев прошел одиннадцатый Детский конкурс песни Евровидение 2013.