Если вы здесь, то музыка близка вашей душе и составляет часть жизни. Сейчас наш сайт в большей степени сориентирован на любителей классики и ретро. Милости просим на наши страницы с исполнителями, композиторами и дирижерами. Здесь можно прочитать о жизненном и творческом пути выдающихся людей. Пожелания, предложения и критику пишите в отзывах и комментариях. Надеемся, что со временем страница сайта появится в ваших списках избранного, а мы найдем наших постоянных посетителей и друзей. На нашем музыкальном портале вы можете скачать и послушать аудио, также посмотреть видео бесплатно и без регистрации. Наша коллекция пополняется ежедневно! Помните, что все альбомы в нашей музыкальной коллекции представлены только для ознакомления, не забывайте, что скачивая бесплатно, вы обязуетесь потом удалить эти альбомы.
Удачи всем нам!
ДНИ РОЖДЕНИЯ
Шер (Шерилин Саркисян Лапьер Боно Оллмэн) родилась 20 мая 1946 года. Американская поп-исполнительница, автор песен, актриса, режиссер и музыкальный продюсер. Одна из немногочисленных людей, в копилке наград которых одновременно присутствуют «Оскар», «Грэмми», «Эмми» и 3 «Золотых глобуса», полученные за работу в кино-, музыкальной и телевизионной индустрии.
Карьера Шер началась, когда ей было 17. Первый успех пришел в 1965 году, когда она в составе дуэта Сонни и Шер записала песню «I Got You Babe». Впоследствии Шер зарекомендовала себя как сольный исполнитель, а также стала ведущей популярного на американском телевидении шоу-варьете «The Sonny and Cher Comedy Hour», за которое была удостоена «Золотого глобуса». Хорошо принятая критиками роль в картине «Силквуд» в 1984 принесла ей номинацию на «Оскар» в категории «Лучшая женская роль второго плана».
За свою карьеру, которая продолжается вот уже почти 50 лет, Шер прочно закрепила за собой статус иконы поп-культуры и одной из музыкантов с наибольшим числом проданных записей в истории музыкальной индустрии. После 3-летнего перерыва Шер вернулась на сцену в 2008 году в Сизарс-Паласе, где она выступала со своим шоу «Cher At The Colosseum» по 5 февраля 2011 года.
Шер – единственная из исполнительниц, чьи песни достигали верхней десятки Billboard Hot 100 на протяжении пяти десятилетий подряд (1960-2010). Сингл «Believe» – ее наиболее успешная запись, а также самый продаваемый сингл 1999-го (в этот год было продано более 10 млн записей). Певица удерживает рекорд по наиболее длительному пребыванию на вершинах американского чарта синглов: в течение 33 лет ее песни достигали его вершин (1965-1998). Прощальное турне Шер «Living Proof: The (Never Can Say GoodBye) Farewell Tour», которое продлилось 3 года и завершилось в 2005, было признано самым успешным турне женщины-исполнительницы того времени.
О семейном и творческом союзе Шер – ЗДЕСЬ.
***
45 лет исполняется сегодня Гоше (Юрию) Куценко – российскому актеру, певцу, режиссеру, сценаристу и повару. Получил широкую известность благодаря роли в фильме «Антикиллер».
Рок-группа, солистом которой когда-то был Гоша Куценко, называлась Баранина-97. С этим коллективом начались первые выступления.
В 2004 году родился тандем Гоша Куценко & Anatomy of Soul, который, положив основу для начала музыкальной деятельности известного актера, просуществовал четыре года. 
За это время музыканты дали несколько десятков концертов в разных городах России и приняли участие в крупных фестивалях «Нашествие», «Эммаус», «Старый Новый Рок» и других. Песни того периода вошли в саундтреки фильмов «Марс», «Четвертое желание», «Все могут короли», «Дикари». На композицию «Капли» снят видеоклип.
В 2008 году Куценко объединил вокруг себя новую команду талантливых музыкантов и приступил к репетициям и студийной записи. В итоге получилась работа, соединившая несколько музыкальных направлений. Дебютный альбом Гоши Куценко «Май Ворлд», выпущенный компанией «Мазай коммуникейшенс» в 2010 году, был представлен в Москве в канун дня рождения актера – 19 мая.
В 2010 году актер сыграл главную роль в клипе «Фокусник» группы Король и Шут, а так же в клипе группы Каста «Горячее время».
***
Популярный итальянский певец Аль Бано (Альбано Карризи) родился 20 мая 1943 года. Известность к нему пришла в 1967 году. Песня «Nel sole» («На солнце») имела оглушительный успех, в том же году был издан и его первый альбом «Nel sole». В 1967 году был создан художественный фильм «Nel sole», на съемках которого Аль Бано познакомился с американской актрисой и начинающей певицей Роминой Пауэр. Она играла главную роль вместе с ним.
В 1981 году огромный интернациональный успех имеет песня уже супружеского дуэта Аль Бано и Ромины Пауэр «Sharazan». В 1989 новый альбом «Fragile» и вновь 3-е место в Сан-Ремо с песней «Cara terra mia». Больше призовых мест у дуэта не было, хотя они выступали в Сан-Ремо еще раз в 1991 году с песней «Oggi sposi» («Сегодня супруги»). Английскую версию этой песни «Just married» исполняла в Сан-Ремо сестра Ромины – Тарин Пауэр.
Почему супружеский и артистический дуэт распался – ЗДЕСЬ.
В 1996 Аль Бано один участвует в Сан-Ремо с автобиографической песней «E’ la mia vita» («Это моя жизнь») и занимает 7-е место. Через год певец записывает альбом с классическими оперными ариями «Концерт классической музыки». Среди его композиций – «Мой концерт для тебя» (на музыку 1-го концерта Чайковского), «Годы» (на музыку 7-ой симфонии Бетховена), «Приходит мысль» (музыка Верди из оперы «Набукко») и др.
В 2000 Аль Бано и Монтсеррат Кабалье дают совместный концерт в Миланском соборе, который был издан на DVD в серии «Jubilaeum collection». А через два года Аль Бано записал «классический» альбом «Карризи поет Карузо» с песнями из репертуара великого Энрико Карузо, в том числе одну «дуэтом» с Карузо. В 2006 году Аль Бано выпустил альбом «Мой Сан-Ремо» с ремиксами на все свои песни, с которыми он участвовал в Сан-Ремо, плюс песни «Я должен сказать тебе нет» и заканчивая «Ты мой свет», которые не попали в Сан-Ремо в 1965 и 2006 году.
В 2007 году Аль Бано вновь занял второе место на фестивале в «Сан-Ремо» с песней написанной сыном Яри и великим музыкальным проповедником Ренато Дзеро «В прощении».
***
Английский певец, работающий в жанрах блюз и рок, Джо Кокер родился 20 мая 1944 года. Его визитной карточкой является низкий хриплый баритон. Жемчужины репертуара – блюзовые баллады «My Father’s Son», «Unchain My Heart», «You Can Leave Your Hat On», «Now That The Magic Has Gone», «N`oubliez jamais».
Из-за финансовых трудностей в семье Джо рано оставил школу и пошел работать помощником монтера. В 1961 году начал карьеру певца, выступая под псевдонимом Vance Arnold в составе группы The Avengers в небольших пабах Шеффилда. В репертуар входили в основном песни Чака Берри и Рэя Чарльза. 
В 1963 году Кокер и его команда выступили на сцене Шеффилдского сити-холла перед концертом Rolling Stones. Через какое-то время Джо Кокер вместе с Крисом Стейнтоном создали группу Grease Band и часто выступали в Шеффилде, а также гастролировали по северу Англии, играя негритянский ритм-н-блюз и соул.
Собственную версию битловской «With a Little Help from My Friends», которая в ноябре достигла вершины национального хит-парада продаж, Джо Кокер записал в 1968 году. А весной 1969 Grease Band отправились в свой первый тур по США. Альбом «With A Little Help from my Friends» был выпущен вскоре после прибытия в Америку, и занял 35-е место в американских чартах.
В августе 1969 года выступление Джо Кокера стало одним из гвоздей фестиваля в Вудстоке. 
В 1970-е певец испытывал проблемы с репертуаром, в котором преобладали перепевки песен других исполнителей. Кроме того, он пристрастился к наркотикам и алкоголю, регулярно появляясь на сцене в состоянии лёгкого подпития. Злоупотребление алкоголем превратило его некогда мощный голос в предельно хриплый баритон. Это не помешало Джо Кокеру в 1982 году в дуэте с Дженнифер Уорнс покорить американские чарты с медленной балладой «Up Where We Belong», за которой последовали другие песни в аналогичном стиле. Песня «Up Where We Belong» прозвучала в фильме «Офицер и джентльмен», и была номинирована на премию «Оскар».
Кокер был одним из немногих вудстоковских ветеранов, который выступил (и с успехом) на Woodstock ’94.
***
Шура (Александр Медведев) родился 20 мая 1975 года. Российский эстрадный певец, пик популярности которого пришелся на конец 1990-х. Приобрел известность за счет эпатажной манеры исполнения и запоминающейся внешности – особенностью исполнителя до некоторого времени являлось отсутствие передних зубов. Некоторые песни (например, «Отшумели летние дожди» и «Твори добро») стали объектами многочисленных пародий.
***
Збигнев Прайснер родился 20 мая 1955 года. Известный польский композитор, пишущий музыку для кино. Знаменит своей работой с известным польским режиссером и кинодраматургом Кшиштофом Кесьлевским.
Прайснер изучал историю и философию в Кракове. Он никогда не брал уроки музыки, а учился, слушая и транскрибируя партии с записей.
Хотя Прайснера и ассоциируют с Кесьлевским, он писал музыку и для других режиссеров, получив премию «Сезар» за работу в фильме Жана Бекера «Элиза». Он также выигрывал и другие награды, включая «Сезара» 1994 года за фильм «Три цвета: Красный» и Серебряного медведя на Берлинском кинофестивале в 1997 году за фильм «Островок на Птичьей улице».
В 1988 году Прайснер написал первое крупное произведение, Реквием по моему другу, которое не предназначалось для кино. Первоначально предполагалось, что Кшиштоф Писиевич напишет сценарий, а Кесьлевский срежиссирует его, но после смерти Кесьлевского это произведение стало своего рода его поминовением.
Збигнев Прайснер сочинил музыку для «People’s Century» – документального двадцатишестисерийного фильма, сделанного совместными усилиями британской телекомпании BBC и американской телекомпании PBS. Он также написал музыку к фильму Томаса Винтерберга «Все о любви» (2003).
Стиль Прайснера можно назвать романтическим, с заметным влиянием Яна Сибелиуса.
ДНИ ПАМЯТИ
Клара Жозефина Вик Шуман – знаменитая немецкая пианистка, композитор и музыкальный педагог. Жена композитора Роберта Шумана.
Отец Клары, Фридрих Вик, давал уроки игры на фортепиано и основал фортепианную фабрику. Ее мать, Марианна Тромлиц, была концертирующей певицей и пианисткой.
В 5 лет Клара начала интенсивно учиться игре на фортепьяно, а 20 октября 1829 (в 10 лет) впервые выступила публично – исполняла пьесу Ф. Калькбреннера с другой ученицей в четыре руки. Клара была лично знакома с Никколо Паганини и Ференцем Листом. В юные годы выступала во многих городах, а также в ближнем зарубежье. В Вене в 18-летнем возрасте она была удостоена чести быть назначенной императорско-королевским придворным виртуозом. Очень рано стала активна как композитор. Четыре полонеза op. 1 были опубликованы, когда Кларе было 10 или 11 лет. Далее последовали Каприз в форме вальса, Романтические вальсы, Четыре характерные пьесы, Музыкальные вечера, фортепианный концерт и многое другое.
Клара знала Роберта Шумана с детства. Когда ему было 20 лет, он некоторое время жил у Виков и продолжал брать уроки у отца Клары. Девушка была поражена этим мужчиной и обожала его, но отец не был готов отдать дочь неимущему.
Как влюбленные боролись за свою любовь, читайте ЗДЕСЬ,
В 1863 году Клара переехала в Баден-Баден. Последующие годы были насыщены успешными гастролями. До самой смерти Клара оставалась знаменитой пианисткой. Она была занята также редакцией произведений Роберта Шумана и опубликовала ряд его писем. Свой последний концерт она дала 12 марта 1891 года в возрасте 71 года. Клара перенесла апоплексический удар и умерла 20 мая 1896 года в 76 лет. Согласно ее желанию была похоронена рядом с мужем.
***
20 мая 2000 года не стало французского флейтиста, одного из крупнейших в истории исполнителей на этом инструменте.
Жан-Пьер Рампаль родился в семье флейтиста Марсельского симфонического оркестра. Отец начал учить его игре на флейте, но предположил, что музыкальную карьеру тот не сделает, и Жан-Пьер занялся медицинскими науками. Когда он учился на третьем курсе медицинского университета (1943), немецкие оккупационные войска призвали его на военную службу. Понимая, что его направят на передовую, Рампаль под чужим именем перебрался в Париж, где поступил в Консерваторию, которую через пять месяцев окончил с первой премией. После освобождения Парижа в августе 1944 года Рампаль был назначен первым флейтистом оркестра Оперы Виши в Париже.
В 1950 году Рампаль начал карьеру концертирующего музыканта. В эти годы он выступал с французским пианистом и клавесинистом Робером Вейроном-Лакруа. По его советам Рампаль расширил свой репертуар за счет музыки XVIII века и сочинений современных композиторов. Он отрабатывает особое романтическое звучание инструмента, которое стало его визитной карточкой и фактором, повлиявшим на творческие взгляды флейтистов последующих поколений. В 1956-62 Рампаль играл в оркестре Парижской Оперы. В этот период он часто записывается на Парижском радио, приобретая большую известность, преподает в Парижской Консерватории и дает мастер-классы по всему миру.
Жан-Пьер Рампаль с большой любовью относился к камерной музыке. В 1945 году он основал Французский Духовой Квинтет, а в 1953 – Парижский Барокко-Ансамбль. Он выступал с различными оркестрами, концертировал в разных странах и делал огромное количество записей, исполняя весь классический флейтовый репертуар, а также новые и малоизвестные произведения. Его записи часто получали различные награды звукозаписывающих компаний.
Музыкальные интересы Рампаля не ограничивались классической музыкой. Он участвовал в записях английских народных песен, американских рэгтаймов, европейского джаза, японской, китайской и индийской музыки. Среди его партнеров по записям – Мстислав Ростропович, Лили Ласкин, Клод Боллинг, Рави Шанкар, Лакшминараян Субраманиам, Исаак Стерн. Свои сочинения ему посвящали Франсис Пуленк, Пьер Булез, Андре Жоливе, Алан Хованесс, Жан Франсэ и другие композиторы. В 1989 году вышла в печать автобиографическая книга Рампаля «Музыка – моя любовь».
ЗНАМЕНАТЕЛЬНЫЕ ДАТЫ
20 мая 1954 года Билл Хейли выпустил свой знаменитый сингл «Rock Around the Clock». Эту композицию позже также записал Элвис Пресли.
***
В мае 1967 BBC запретила транслировать песню The Beatles «A Day in the Life» из-за имеющихся в словах песни намёков на использование наркотиков.
***
Премьера фильма The Beatles «Let It Be» прошла в Лондоне и Ливерпуле в мае 1970 года.
***
Премьера мюзикла «Шахматы» прошла в мае 1986 года в Лондоне, в театре Принца Эдуарда.
***
В мае 2007 года Тина Тернер вернулась на сцену как ведущий исполнитель благотворительного концерта для детей «Cauldwell Children’s Charity» в Лондонском Музее естественной истории. Это было ее первое полное шоу за семь лет.
Фото для сайта взяты с ресурса
